Nya Idol med nya Matilda Melin

 
Tv4 lade ner Idol men insåg sitt misstag och återupplivade programmet i år. På fredag startar det på allvar och då är Matilda Melin en stor favorit.Matilda Melin Bloggen skriver både det ena och det andra om talangjakten. Mest det andra:
 

"Matilda är född 13 juli 1996, bor i Frösön (ett villaområde vid Storsjön i Östersund), går estetiska programmet på gymnasiet, kickar lite boll (forward i Fröson IF) och verkar vara en vanlig tjej. När hon var 14-15 år gjorde hon ett par filmer med sina kompisar, där dom spexar och gör partytricks med glatt humör. Fotbollen är ett stort intresse, men hon har även tävlingsdansat i disco, hiphop och breakdance.

I Idol berättade Matilda att knark blivit vanligt bland ungdomar i Östersund, men hon tar avstånd från droger och ville visa det med sin sång."

 
Och här är en schysst video med den 17-åriga idoldeltagaren:
.
.

Dennis Potter lever i våra hjärtan

Tidigare idag skrev jag om Dennis Potter. Här kommer lite exempel på hans odödliga konst. Hans teveserie Pennies from heaven fick mig att upptäcka 30-talsmusiken.

Scen från Pennies from heaven med Bob Hoskins som Arthur.
http://www.youtube.com/watch?v=1OU9md6I2aI

Christopher Walken var fantastisk som dansande hallick.
http://www.youtube.com/watch?v=wnHLsDuleAs

Teveserien gjordes senare om till biofilm, med Steve Martin som Arthur.
http://www.youtube.com/watch?v=aXggF8k16YA&feature=related

The Singing Detective handlade om parallella verkligheter och sångnumren var nu från 1940-talet. Tevehistoria!
http://www.youtube.com/watch?v=IDOe7Npinl4

Febriga barndomsminnen och ljuv musik
http://www.youtube.com/watch?v=98Yp_DekULI&feature=related

Lipstick On Your Collar hade hunnit fram till 1950-talsmusiken. Ja, det är snubben från Moulin Rogue.
http://www.youtube.com/watch?v=rXZ41uq9rn0&feature=related

Den sista teveserien slutade med Pennies From Heaven. Cirkeln var sluten.
http://www.youtube.com/watch?v=M0x2hX6l8f4


Dröm dig bort

Ibland vill jag drömma mig bort till en bättre värld. Då ser jag musikfilmer. Ju äldre desto bättre!

Ibland kunde även en Bröderna Marx-film bjuda på riktigt högklassig musik
http://www.youtube.com/watch?v=S2f9dFrvBr4&feature=related

Busby Berkeley har jag skrivit om tidigare. Så här såg hans filmer ut när han stod på topp:
http://www.youtube.com/watch?v=Xy6I1oXIIpw

Jag har bara ögon för ni-vet-vem:
http://www.youtube.com/watch?v=BLqo77gQrxg&feature=related

Clark Gable hyllas av ett tonårsfans vid namn Judy Garland
http://www.youtube.com/watch?v=UivT3Nli2a0

Strax efter var Judy Garland själv en stor stjärna:
http://www.youtube.com/watch?v=10w_sEcHlGs

Clabbe i kanonform

Det vore grymt att undanhålla mina läsare dessa klassiska pärlor med Claes af Geijerstam. Se, hör och njut!

Claes af Geijerstam och Ola & The Janglers
http://www.youtube.com/watch?v=0Z5w5MRu4SY

Claes af Geijerstam och Frank Zappa
http://www.youtube.com/watch?v=4uv3ia0cFWI


Claes af Geijerstam och Svullo
http://www.youtube.com/watch?v=XzwTtI6_jR4

Claes af Geijerstam och Filip & Fredrik
http://www.youtube.com/watch?v=2boSWFsfZFc

Musik för mig - kanske för dig

Här kommer (som omväxling) ett blandband till mig själv. Urvalet är en smula varierat och kanske hittar du något du gillar, så jag lägger upp det på den världsomspännande väven for your listening pleasure. Okej, visst gillar jag en del samtida musik också, men det vore ganska meningslöst att tipsa om de senaste årens listlåtar, eller hur? Därför är det här ett urval, i vilket jag skulle gissa att alla inte har hört allt. Förhoppningsvis hittar alla minst en låt att hata och en låt att älska. Så utan några vidare preludier går vi nu direkt på den första ingrediensen i denna musikaliska cocktail!

Öppningsnumret är givet: Frank Zappa med The best band you've never heard framför avantgarderockens motsvarighet till Stairway to Heaven, strax före Mästarens alltför tidiga död. Jag såg den här showen på Hovet, med min polare Sektledar'n, och vi höll på att smälla av. Någon kanske anar varför.
http://www.youtube.com/watch?v=kBQPkLuwy80

Sedan ett nummer från Oppochpoppa på Skansen 1973. Claes af Geijerstam var värd och blev utbuad av 20,000 zappafans som intagit Skansen. -Är det något fel på dom här låtarna? undrade Clabbe. -Det är fel på dig! replikerade en snubbe i publiken. Några av världens bästa musiker, bla George Duke och Jean-Luc Ponty, spelade snabbt, svårt och bra. Inspelat av Sveriges Television, för oss och för kommande generationer.
http://www.youtube.com/watch?v=D-N8uKzC03E

Frank Zappa kallade andregitarristen Steve Vai för "stuntguitar", vilket var en stor komplimang. Här är en gitarrduell mellan de två virtuoserna. You can't do that on stage anymore.
http://www.youtube.com/watch?v=OW53fiwyskA

En av få singer-songwriters jag står ut med är Woody Guthrie, alla singer-songwriters gudfader. Här framför han min favorit Dust can't kill me. Dammstormarna var en miljökatastrof i 1930-talets USA och han skrev många sånger om fenomenet. Bob Dylan och Country Joe Mc Donald räknades på 1960-talet (tillsammans med Arlo Guthrie) som de främsta arvtagarna till Woody Guthrie.
http://www.youtube.com/watch?v=xGjcevjBkiE

Country Joe & The Fish, som åtminstone i början räknades som "experimentella", psykedeliska och svåra, är idag mest ihågkomna för Country Joes solonummer på Woodstock, där han får 300,000 flummare att sjunga allsång. Tag en tripp till 1969 och naiva drömmar om en bättre värld med musik, kärlek och fred.
http://www.youtube.com/watch?v=s5btZWbViPA

I princip tycker jag Janis Joplin är lika irriterande som Arja Sajonmaa, men det här numret köper jag till hundra procent. Barfota på woodstockfestivalen, strax innan hon dog av en överdos. Inlevelse torde vara årets underdrift.
http://www.youtube.com/watch?v=PkmmBa7wDG4

På 1970-talet kunde man göra en hit om en barnprostituerad i Danderyd. Så här lät det allt som oftast i monopolradion när det  begav sig:
http://www.youtube.com/watch?v=6YHvyjSvoN4

Mörbyligan fick en jättehit med Ensamma Sussie och det anti-kommersiella kommunistgänget hamnade på den förhatliga Svensktoppen. Då skrev de en galldränkt känga till svensktoppspubliken. Kanske det elakaste som skrivits?
http://www.youtube.com/watch?v=CnWvBrwygOw

Nationalteaterns sound är skönt när man tänt på, ironiserade anti-knarkgruppen Mörbyligan. Den senare orkesterns  medlemmar började sluta knarka en i sänder och var sedan militanta knarkmotståndare.  De vägrade tex ställa upp på intervjuer i Veckorevyn, för att de tyckte tidningen skrivit för positivt om kokain. Nationalteatern tog istället trasproletariatets parti (se tidigare inlägg) och sjöng om thinnertrasor och förortsbetong. Min polare brukade alltid sjunga den här låten på fester. Knarket tog hans liv och jag började gilla sk raggarmusik i ren protest.
http://www.youtube.com/watch?v=M-TDh-8Ub4w

En av historiens extremaste one-hit-wonders. The Monotones gjorde inte en enda annan inspelning som går att lyssna på, men den här raggarlåten har jag stampat takten till i många bilar. En gång började vindrutetorkarna gå i takt, det var en helt surrealistisk upplevelse.
http://www.youtube.com/watch?v=sPhxdZW-wWo

Det går bara inte att låta bli Elvis här. Här är han i en inspelning från 1960, i något som nästan skulle kunna vara Greetings from Space.
http://www.youtube.com/watch?v=rqTShOGdNAw

Raskt över till lite kabaretpop med den alltid lika charmerande Elsie Carlisle. Pu-leeze Mr Hemingway ansågs ganska vågad 1932, men inte lika vågad som My man of war. Den senare var så fräck att skivbolaget drog tillbaka hela upplagan. Den innehöll fraser som "He never misses when he brings out his big artillery". Den här låten var inte lika rakt på sak, men blev ändå förbjuden på en del radiostationer. Be för säkerhets skull alla minderåriga i närheten att hålla för öronen och nynna!
http://www.youtube.com/watch?v=GqTGLAEeAKs
 
Självklart får Tommy Dorsey knyta ihop den musikaliska säcken. Han var den bandledare som fick mig att upptäcka en gammal omodern musikstil som hette swing. Vokalist är den helt underbara Edyth Wright, som sjöng med Tommy Dorsey på 1930-talet. Visst var det bättre förr, åtminstone 1936, då den här raspiga 78-varvaren spelades in. Swing it, Tommy!
http://www.youtube.com/watch?v=PrSMiiL8HCQ

Google Translate: I'm all shook upp

(Ord & musik av Otis Blackwell - Elvis Presley)
Översättning: Google Translate

En väl jag välsigna min själ
Vad är det för fel med mig?
Jag är klåda gillar en man på en fuzzy tree
Mina vänner säger jag agerar vilda som en bugg
Jag är förälskad
Jag är alla skakade upp
Mm mm oh, oh, yeah, yeah!

Mina händer är skakig och mina knän är svaga
Jag kan inte verkar stå på mina egna ben
Vem vill du tacka när man har sådan tur?
Jag är förälskad
Jag är alla skakade upp
Mm mm oh, oh, yeah, yeah!

Skicka inte fråga mig vad som är i mina ögon
Jag är lite blandat, men jag är känslan av böter
När jag är nära att flickan som jag älskar mest
Mitt hjärta klappar så det skrämmer mig till döds!

Hon rörde vid min hand vad en chill jag fick
Hennes läppar är som en vulkan den er varm
Jag är stolt att säga att hon är min Buttercup
Jag är förälskad
Jag är alla skakade upp
Mm mm oh, oh, yeah, yeah!

Min tunga blir bundna när jag försöker tala
Min insidor skaka som ett löv på ett träd
Det finns bara ett botemedel mot detta organ i gruvan
Det är att få flickan som jag älskar så fina!

Lucy in the sky with diamonds - LSD eller inte?

Det epokgörande programmet Google Translate svarar på alla frågor vi haft. Vad handlar Lucy in the Sky with Diamonds egentligen om? Google Translate vet svaret. "Föreslå en bättre översättning"???? Bättre? Hur skulle den kunna bli bättre när den är perfekt?


Lucy in the sky with diamonds

Översättning av Google Translate

Tänk dig i en båt på en flod,
Med tangerine träd och marmelad skies
Någon ringer till dig, du svarar ganska långsamt,
En flicka med kalejdoskop ögon.
Cellophane blommor i gult och grönt,
Towering över huvudet.
Leta efter flickan med solen i ögonen,
Och hon är borta.
Lucy in the sky with diamonds.
Följ henne ner till en bro av en fontän
Om gunga häst människor äter marshmellow pajer,
Alla leenden som du glida förbi blommor,
Det växer så oerhört hög.
Newspaper taxibilar visas på kusten,
Väntar på att ta dig bort.
Climb i ryggen med huvudet i molnen,
Och du är borta.
Lucy in the sky with diamonds,
Tänk dig mot ett tåg på en station,
Med modellera bärare med spegel anknytning,
Plötsligt någon är det vid Turnstyle,
Flickan med kalejdoskop ögon
.


Texten till White Rabbit äntligen avmystifierad!

White Rabbit

Översättning av Google Translate

Ett piller gör dig större
Och ett piller gör du små
Och de som mamman ger dig
Gör ingenting alls
Gå frågar Alice
När hon är tio meter hög

Och om du går jagar kaniner
Och du vet att du kommer att falla
Berätta för dem en vattenpipa smoking caterpillar
Har gett dig samtalet
Ring Alice
När hon var bara små

När män på schackbrädet
Få upp och tala om vart man vänder
Och du har just haft någon form av svamp
Och ditt sinne går lågt
Gå frågar Alice
Jag tror hon vet

När logik och andelen
Har fallit slarviga död
Och White Knight talar bakåt
Och Red Queen's "off med hennes huvud!"
Kom ihåg vad hasselmus sade:
"Feed huvudet
Feed huvudet
Feed huvudet "

Alexander Bard - Guds vrede

De sk högerextremistiska hemsidorna är numera mycket skickligt utformade. Många skulle nog rösta på dessa partier om de bara gick efter budskapet på dessa webbplatser. Det som får folk att fortfarande avstå är ryktena om hat, våld, kriminalitet, sprit, droger och liknande, som dessa partier nu försöker tvätta bort. "Vi hatar inte invandrare, vi älskar Sverige" och "Alla människor är lika mycket värda, men alla får inte plats i Sverige" är lysande retorik och värderingar många skulle instämma i. De högerkristna hemsidorna är däremot något helt annat...


Om jag skulle göra en satir för att visa på fällorna i elitism, fundamentalism och retorik och lyckades åstadkomma något liknande, så skulle jag vara väldigt nöjd med mig själv. Min första tanke är att det är ateister, som ligger bakom dessa bloggar. Ett av de bättre inläggen handlar om Alexander Bard som Guds vrede. Jag skulle mycket väl kunna tänka mig att det är Alexander Bard själv som skrivit inlägget, för att bättra på sitt varumärke som bad guy, provokatör och gränsöverskridare. Anything to be in the headlines, som Alice Cooper sjöng.


Det vore en katastrof om sådana här bloggar, eller liknande typ God Hates Fags, skulle stängas eller förbjudas. Med sådana anhängare behöver fundamentalismen inga fiender. Dessutom ska yttrandefriheten gälla alla. Paradoxalt (eller logiskt) nog, präglas denna fundamentalism av precis det hat, som den beskyller LaVey och First Church of Satan för.


På en punkt måste jag ge dem rätt: Herren i GT är ingen mjukis. Nu är ju Jesus en reformatör av just denna judendom och om man ser på vad evangeliernas Jesus sade och framförallt vad han gjorde, så framstår en människosyn utan hat och elitism. Jesus var en vandrande provokation bara genom att han umgicks med syndare, sjuka (orena) och publikaner (quislingar eller landsförrädare). Fortsättningen på den debatten överlämnar jag för tillfället åt Caroline Krook och andra kristna humanister. Däremot kan jag inte undanhålla mina läsare en (om än inte helt ny) pärla om Alexander Bard som Guds Vrede:


"Alexander Bard är ett underbart och starkt redskap i Guds vredes förrådsrum. Genom den mannens verksamheter låter Gud svenska folket alltmer förblindas och förhärdas i synd och ondska, och därmed mogna för dom och helvetets eld. Tack Gud för att du brukar honom som en piska i din Allvisa och Allsmäktiga hand."


Läs inlägget på Guds Vrede: http://gudsvrede.blogspot.com/2006/02/tack-gud-fr-alexander-bard.html

Missa inte heller Bibelbloggen: http://bibelbloggen.blogspot.com/


Hallelujah! Praise the Lord!


Arja Saijonmaa försökte stoppa Melodifestivalen

Jag har idag hittat överväldigande bevis för att Arja Saijonmaa och 950 andra arga musiker försökte stoppa melodifestivalen i Sverige. Okej, det var 1975, så de kanske är förlåtna, men det är intressant svensk musikhistoria.


När ABBA vunnit eurovisions-schlager-tävlingen ESC 1974 fick Sverige arrangera ESC 1975. Detta fick kulturvänstern att försöka stoppa tävlingen, samt arrangera en motfestival. Alternativfestivalen 1975 var ett slag mot den alltmer kommersiella "musik"-tävlingen. Festivalen varade en vecka, den 17-22 mars 1975, och bakom den stod ett 40-tal organisationer. Det deltog musiker från 14 olika länder, totalt 950 musiker deltog och publiken uppgick till över 12,000 personer. Festivalen kulminerade på lördagen när 5,000 personer demonstrerade, samma dag som schlagerfestivalen sändes på teve.


På den dubbel-LP som gavs ut fanns dessa låtar, en tidstypisk blandning av svensk proletärkultur, progg och världsmusik:


Fungus: Kap'ren varen

Amerindios: Nixon

Sume: Imagagssak

Nynningen: Skuldkomplexet

Viltstråk: Schottis från Idre

Anton Swedbergs Svängjäng: Lützen (En mycket rolig waterloo-parodi.)

Konvljen & Slim Notini: Brevet

Margaretha Söderberg & Pojkarna på Storholmen: Kata Dalström

Harpan Min: Brännvinsmarsch

Turid: Visa om imperialismens taktik

Balkan: Dans Aagaard

Arja Saijonmaa: Moderns Klagosång (Ja, det är samma Arja Saijonmaa!)

Gunnar Thordasson: Flygmaskin
Ville, Valle och Viktor: Ljug mer

Adolf Fredriks Flickkör: Danslåt

Silverdalskören: Schlagerfestival i Sverige

3 på en pall: Krummavisa

Pokkabot: Solar ekvivi

Slim Notinis Blues Band: Älvens färd mot havet

Silvervagnen: Min husstandsreaktor (Dragqueen sjunger låt mot kärnkraft.)

Södra Bergens Balalajkor: Ack farstu, min farstu

Peggy Seeger & Ewan MacColl: Song of choice

Amtmandens Dötre: Smedevise anno 1974

Risken Finns: Gambia

Nationalteatern & Nynningen: Doin' the omoralisk schlagerfestival


Kampen mot Melodifestivalen kom att personifieras av Sillstryparn, sjungande sin enda hit Doin' the omoralisk schlagerfestival. Sillstryparn var ingen verklig person, utan en rollfigur som växt fram hos Nationalteatern. Många trodde att Sillstryparn var en självständig person och han bjöds in till olika evenemang.


(Talad inledning:)

Kära lyssnare, får jag för er presentera The One and only Sillstryparn från Göteborg
eller som spanjoren säger Garotta di Anjovis
sjungande till sin äkta Semperfizer Doin' the omoralisk schlagerfestival
i kören hörs de brummande busarna Björnligan och Gondolen
It's a One , It's a two
It's a One , two three four

Det rasslar av juveler och glittrar av guld
de sjunger om den spanska solen
men garotteringar och mord det skiter de i
och svänger på fascistkärringkjolen

Och här kommer ABBA i kläder av plast
lika döda som sillkonserver
de skiter också i allt vill göra snabba stål
det pyr i mina franska nerver

Doin' the omoralisk schlagerfestival
Doin' the omoralisk schlagerfestival

Och världens melodi, förtryck och slaveri
va fan rör det våra artister
de gör sin karriär och ler och snälla är

de har många korkade brister


De ställer upp på allt de tar det smörigt kallt
i fascisternas feta ister
de roar oss till döds i våran grammofon
sak vi fastna i dera klister?

Doin' the omoralisk schlagerfestival
Doin' the omoralisk schlagerfestival

Och Stikkan Andersson han tycker folk är dum
producerar romantik
Men kärleken är stark
så Stickan får en spark
som det passar ett cyniskt svin


men ni som jobbar hårt
och ni som har det svårt
sjung med i Sillstryparns melodi
Vi har vår egen sång
vi ger väl fan i dom
och deras fjöliga svärmeri

Doin' the omoralisk schlagerfestival
Doin' the omoralisk schlagerfestival


Idag kan texten kräva en del förklaringar: Spanien hade en fascistisk regering och avrättade folk genom garottering. Stikkan Andersson var ABBAS manager. Stikkan skrev även texter till svensktoppslåtar och var otroligt hatad av vänstern. "Folk är dum" syftar på ett citat av Sara Lidman. Smör är smäktande schlagermusik. Romantik sågs som verklighetsflykt och borgerliga svärmerier. Folkets kultur borde istället handla om kapitalets förtryck, arbetarklassens solidaritet och behovet av en snar revolution. Svensk folkmusik sågs som proletärkultur och var populär bland proggare. 1975 var det politiskt korrekt att hata kommersiell schlager. Den typen av musik ansågs vara av, med och för idioter.


Melodifestivalen - från djävulstecken till bondage

En gång i tiden måste man se Melodifestivalen i smyg, ungefär som man spelar sina loppmarknadsskivor i garderoben. Nu kan man se denna musiktävling helt öppet. För några år sedan var ett djävulstecken ett snäpp värre än det klassiska fingret. Sedan började de göra djävulstecken i Melodifestivalen. Idag gör min mormor djävulstecken. Vet folk vad det är för tecken de gör?


Vet folk att de går omkring i BOD-kläder? BOD står för Bondage-Obediance-Discipline och är den vanligaste formen av sexuella rollspel. BOD-kläder är oftast svarta, åtsittande, avslöjande och utmanande. Materialen är lack, läder, gummi och blanka syntetmaterial. BOD-kläder infördes i televisionen på 1950-talet, när Vampira skapade sin personliga stil. Vampira presenterade skräckfilmer och är mest känd för sin roll i Ed Woods kultfilm Planet 9 from Outer Space. På 1980-talet presenterade vampirakopian Elvira skräckfilmer i Sky Channel. Vampira stämde henne för stöld, men förlorade i rätten.


Visar Melodifestivalen vad som blivit mainstream, eller kan den rentav fungera som trendbarometer? Låt oss se på de åtta numren i den första omgången, för att (host) försöka förstå festivalens roll i den senmoderna populärkulturen.


1. Namnet The Poodles säger allt: 80-tals softmetal med glimten i ögat. BOD-kläder är en självklarhet. Kvällen till ära har man lånat fransjackan The Who använde på Woodstockfestivalen. Gästartisten E-type håller en låg profil med khakibyxor och t-shirt. För lite rockkänsla för att bli en ny hårdrockskräll, om den här låten mot all förmodan skulle komma till Serbien. ANDRA CHANSEN.


2. Det andra numret är det märkligaste och mest utskällda, som dessutom kom allra sist i omröstningen. Ett tjejband framför en BOD-fantasi om att ha män som slavar i en bur. Här skulle det alltså ha varit högst motiverat med BOD-outfits. Istället har tjejerna vad som kallats typisk konfektion, det är snyggt och fint men saknar "det". Fräckast är trummisens frisyr och basistens blondering. Framförandet är varken tillräckligt dominant eller tillräckligt oskuldsfullt, för att matcha den bisarra texten. Ändå måste jag erkänna att musiken berör mig. I versen låter de lite grann som ett pluttesnuttgulligt tjejband från 60-talet, typ The Poni-tails. Ackordföljden i "Är kärlek evig eller ej" skickar kalla kårar utefter min ryggrad. Tyvärr förstörs magin av refrängens dagispop. UTRÖSTAD.


3. En stordator har satt ihop de senaste årens eurodiscolåtar till en hit. Beda har varit och hämtat Carolas fläkt ur en påse uppå vinden.  Velvet är en snygg och duktig sångerska. Hon kan bära upp den urringade överdelen och de vida byxbenen fladdrar i vinden. Det är snyggt och duktigt, men berör inte. Sällan har något så bra fungerat så dåligt. UTRÖSTAD.


4. En söt pojke i beatlesfrisyr, klädd i hopplockade svartvita herrkläder, spelande rollen som medelålders crooner. Fungirer ikke. UTRÖSTAD.


5. En Andreas-kopia gör en imitation av en imitation. Bättre än så blir inte den här moderniserade beatlespastischen. Uppknäppt välkläddhet i grått-vitt-svart skär sig mot bandets tatueringar och rikets mest välsittande BOD-klänning. Låten är helt enkelt för trist. UTRÖSTAD.


6. Miljoner ljusår från Amy Winehouse är Amy Diamond kvällens stjärna. Förra årets rockboogie, nu med lättdisco och tjejpop som lyfter. Resultatet imponerar. Amy Diamond påminner om både Shirley Temple och Edith Piaf, men mest påminner hon om sig själv. Klädseln är designad sportjacka i guldmetallic och något som liknar BOD-byxor. Lagom fräckt utan att bli det minsta vulgärt. Till sin uppenbarelse påminner Amy en hel del om en tidig Britney Spears, som faktiskt också började som käck och oskuldsfull skolflicka. Diamond är på alla sätt raka motsatsen till den sensuella och mystiska Amanda Jenssen, men just därför kan Amy fungera i det här sammanhanget. Jag tror låten kan vinna i Sverige, men knappas i Serbien. Kanske, kanske, kanske ser vi här en ny Främling födas. TILL FINALEN.


7. Ursäkta damen, men Eva Dahlgren-imitatörernas kongress är ut genom dörren och till vänster. ANDRA CHANSEN.


8. Jag gillar Chrille. Den gamle geten, förlåt räven, är en kompetent och rutinerad sångare. Hans debut i Melodifestivalen är dock en mycket märklig historia. Fyrtioplussare, som tar sig själva på blodigt allvar i Melodifestivalen, blir lätt löjiga. (Inga namn.) Christer Sjögren försöker inte vara yngre än han är och gör ett nummer med avväpnande humor. Uppklädd och inte utklädd i sobert svart ser han bra ut. Christers Chorusgirls står för utkläddheten: Baddräkt, plymer och hög hatt. Die Blaue Engel 1930 möter Las Vegas 1962. Men så var det ju låten...Herr Sjögrens bidrag balanserar på den rakbladsvassa eggen mellan kult och katastrof. Den kan bli en upprepning av den tragikomiska "Beatles" med Forbes, som flirtade alldeles för mycket med UK. Den här låten flirtar sju resor värre med EU. Samtidigt är det här ett intressant bidrag, som kan bli en outsiderskräll. TILL FINALEN.


Bäst var pausunderhållningen med experimentell dans och elektronmusik. Finkultur när den är som bäst! Att sådant fungerar inom Melodifestivalens ram säger en hel del. Men jag vet inte om vad.


Djävulstecken och nakenchocker utbytta mot BOD och nostalgi. Rätt låtar vann. Yngst och äldst gick till finalen. Miljoner människor ser programmet i teve.  Amy dricker läsk på efterfesten. Kvällspressen framställer lite rampfeber som psykbryt och akut behov av krishjälp. Om det finns en trend, så är det nog att det unika är coolast. Att vara lagom gammal, lagom duktig och lagom sexig behöver inte fungera längre.


Det är mycket länge sedan anarkistkollektivet Nationalteatern spydde galla över Melodifestivalen:


Vi har vår egen sång

Vi ger väl fan i dom

och deras fjöliga svärmerier

Doing the omoralisk schlagerfestival

Doing the omoralisk schlagerfestival


Slut i rutan.


Amy Winehouse var bäst 2007

Amy Winehouse är en modeikon och designern Karl Lagerfeld har gett sina catwalkmodeller hennes frisyr. Kan man bli mer rätt än så? Den unga, vita brittiskan låter som en mogen, svart, kvinna och har verkligen "soul". Dessutom har Amy, trots att hon måste definieras som en tung och ganska finkulturell artist, lyckats bli ungdomsidol och superstjärna. Till råga på allt fick hon fem Grammys: Årets skivinspelning, årets låt, bästa nykomling, bästa kvinnliga pop och bästa popalbum.


Som alla vet grumlas lyckan av Amys drogberoende och ätstörningar. Som en ödets ironi har hon slutligen, trots att hon sjungit "no, no, no", äntligen sökt professionell vård för sina problem. Jag hoppas Amy ska komma ur knarkets helvete, så vi slipper se ännu en begåvad konstnär dö en förtidig död. Det kan verka som om konstnärer och artister är mer sårbara än andra. Många kända svenskar, från Ernst Rolf och Ulla Billquist till Ted Gärdestad och Micke Dubois, har lidit av depressioner och tagit sina liv. Åtminstone periodvis har knarket skördat liv och krossat lovande karriärer. Kanske är det så att hälsan tiger still, vi tänker inte på alla kändisar som lever och har hälsan. Den psykiatriska forskningen (läs tex Psykoser av Johan Cullberg) tyder på att åtminstone diktare har mer själsliga problem än andra.  Det kan alltså inte uteslutas att det ligger något i våra fördomar.


Beatles lärare Maharishi Mahesh Yogi död

De flesta minns nog  Maharishi Mahesh Yogi som Beatles meditationslärare. Få vet vilken enorm betydelse Maharishi haft för hela den västerländska nyandligheten. (Se ett tidigare inlägg.)

  

Den religiöse ledaren Guru Dev Shri Swami Brahmananda Saraswati Maharaj Jagadguru Bhagwan Shankaracharya av Jotir Math Himalaya dog 1953, åttiofyra år gammal. Lärjungen Maharishi Mahesh Yogi (troligen född omkring 1917) blev förkrossad och drog sig tillbaka som eremitmunk. Efter några år började han föreläsa i Indien och uppmuntrad av framgångarna bestämde han sig för att sprida kunskapen till västerlandet. Via Hong Kong och Hawaii kom han till USA 1959. Där togs han emot av rika kvinnor, som delvis dyrkade honom. Denna period finns beskriven i boken "A hermit in the house". Därefter fortsatte han till Europa. I början utbildade han inga lärare, utan stod själv för all undervisning i filosofi och meditation. Sedan började han utbilda lärare. Den första internationella lärarkursen hölls 1961. Hans ursprungliga målsättning var att tio procent av världens vuxna befolkning skulle initieras i meditationstekniken, som han kallade Transcendental Meditation eller TM, inom några få år. Senare ändrades denna målsättning till en procent.

  

Maharishis genidrag var att han så småningom anpassade sitt budskap till västerlänningarnas behov. I början var man tvungen att höra timslånga föredrag om indisk filosofi, innan man fick lära sig meditera. Språket var ganska religiöst med västerländska mått mätt. När Maharishi insåg vad folk ville ha lär han ha sagt: Om de vill ha ett botemedel mot sömnproblem ska de få det. Därefter lanserades TM som en enkel, naturlig och icke-religiös metod för att koppla av och må bättre. Dessutom förklarades allt i vetenskapliga termer och som bevis anfördes vetenskapliga undersökningar av meditatörers hjärnvågor och liknande. Den amerikanska TM-rörelsen anlitade professionella marknadsförare för att ge gurun den rätta säljande profileringen och sälja honom pss som man säljer en president.

  

Maharishi kom till Sverige första gången 1960. Efter tre föredrag i Åsö gymnasiums aula fick han initiera sjuttio svenskar. Året därpå kom han tillbaka och då bildades en liten förening med namnet Skolan För Indisk Meditation. Man bytte 1964 namn till det internationella Spiritual Regeneration Movement och då startades även Stockholms Meditationscenter. Stämningen mellan Maharishi och de första svenska TM-lärarna var familjär.

  

Meditationsrörelsen arbetade fortfarande i motvind. Få västerlänningar var intresserade och det hände inte mycket. Maharishi åkte omkring och höll föredrag och kurser på små orter i Skåne. På den tiden var det inget märkvärdigt om man skulle lära sig meditera och blev initierad av Maharishi personligen. Sedan blev det 1967 och The Beatles kom in i bilden. Maharishi träffade det sena 1960-talets ungdomsrevolt och allmänna frigörelse med perfekt timing. I media blev Maharishi beatles andlige lärare, flower-powerguru, ungdomsidol och superkändis. Alla trendmedvetna svenska ungdomar hade elefantbilden med The Beatles, deras fruar och Maharishi ovanför sängen. (En elefantbild var en stor affisch, som medföljde Bildjournalen, den tidens ledande livsstilsmagasin för ungdomar.)

  

Meditationsvärlden blev sig aldrig mera lik. Maharishi utbildade tusentals lärare och kom snart i sitt privata jetplan, med ett följe av livvakter (WYMS), sekreterare, kameramän och medarbetare. TM-rörelsen växte snabbt till en världsomspännande organisation med miljoner initierade och enorma mängder pengar sattes i rullning. I Sverige startades flera kursgårdar och det öppnades meditationscenter i många städer. I Stockholm fanns det två center, ett i Gamla Stan (på Stora Nygatan) för ungdomar och ett på Östermalm (på Skeppargatan) för äldre. Publiciteten var stor och ofta positiv, tex när wallraffande journalister gick TM-kurser och gav entusiastiska rapporter. För många sökande ungdomar blev TM ett bättre alternativ till haschrökning. Efter positiva artiklar i tidningar som Svenska Dagbladet med rubriker som Bättre chef med TM kom å andra sidan massor av slipsprydda män på VD-poster till de rökelsedoftande lokalerna för att lära sig meditera. Rörelsen lyckades snabbt bli av med hippiestämpeln, bla genom att kräva att TM-lärarna och de som arbetade på center och kursgårdar skulle ha vårdad stil och klädsel. De manliga TM-lärarna skulle tex raka av sig skägget, klippa sig och klä sig i kostym och slips. Konstnärer, bla medlemmarna i gruppen The Beach Boys, fick dispens från klädkoden.

  

Tiotusentals svenskar, både ungdomar och äldre, lärde sig TM. Indisk musik, indisk mat, indisk filosofi och vegetarianism var inte nödvändigt, men många blev intresserade av meditationens rötter. Knarket hade snart krossat flower-powerrörelsen, men TM fortsatte att växa. I mitten på 1970-talet kulminerade rörelsens framgångar i västvärlden. Att många kändisar (särskilt i USA) gick ut med att de mediterade ökade metodens popularitet. I slutet av 1970-talet började TM få konkurrens från annan nyandlighet, men ute i världen växte Maharishis rörelse ändå till ett  imperium. På 1980-talet gjorde Maharishi den gamla indiska hälsoläran Ayurveda känd i västvärlden. I en av sina första böcker berättar Deepak Chopra när Maharishi lärde honom Ayurveda.

         

Efter att ha bott i Indien (Maharishi Nagar) och hållit en låg profil i media under många år, ställde Maharishi 2002 upp på en intervju i tevekanalen CNN. De sista åren bodde han på rörelsens västerländska högkvarter i Holland och höll regelbundna presskonferenser. I januari 2008 sade Maharishi att han skulle dra sig tillbaka. Maharishi Mahesh Yogi blev troligen 91 år.


Jag träffade Maharishi en gång och fick prata lite med honom. Han var en cool snubbe, självsäker men ödmjuk.

Läs artikel i SvD: http://www.svd.se/nyheter/utrikes/artikel_844463.svd


Metallens rötter: Vilddjuret 666

När jag såg P3 Guld kom jag att tänka på att alla nominerade metalband utom Mustasch hade namn som syftade på Bibeln. Det beror inte på att de är kristna, snarare tvärtom. Sedan Black Sabbaths dagar har hårdrocken mer eller mindre seriöst flirtat med de mörka krafterna. Black Sabbath utförde en svartmagisk rit som en del av sin scenshow. Det påstås att en ockultist varnade dem för att leka med elden och att de då tog bort detta nummer ur föreställningen.


Marilyn Manson är öppen med sitt medlemskap i First Church of Satan, dvs La Vey-rörelsen. La Vey kallade sig satanist, men var ingen djävulsdyrkare. Liksom Aleister Crowley (som Ozzy sjunger om) använde han snarare Satan som en symbol, kanske mest för att reta folk. Mycket är attityd och det är osäkert hur många som verkligen använder de mörka krafterna på ett seriöst sätt.


Alla känner till Vilddjurets nummer 666 sedan Iron Maidens album The Number of The Beast släpptes 1982. Många tror att Vilddjuret är Djävulen, men så enkelt är det inte. Vi ska gå till profetian i original, för att se vad den egentligen handlar om. Uppenbarelseboken är apokalyptisk, den handlar om hur den här världen går under och en ny, bättre värld kommer istället:


 ...den heliga staden Jerusalem, som kom ner ur himlen från Gud, full av Guds härlighet. Och den lyste som den dyrbaraste ädelsten, som en kristallklar jaspis....Guds och Lammets tron ska stå i staden, och hans tjänare skall tjäna honom....Och de ska vara kungar i evigheters evighet. 

  

Först kommer vi att gå in i en mörk och ond tid, som styrs av den personifierade ondskan eller Antikrist. Apokalyptiska kristna och diverse konspirationsteoretiker ser tydliga tecken på detta i vår tid. Den viktigaste förutsättningen för Antikrists välde är att hela världen kan styras som en enhet. I vår tid har detta blivit möjligt framförallt genom den globala ekonomin. Politiskt så har världen blivit mer enhetlig genom FN, internationella överenskommelser och USA:s ekonomiska, kulturella, politiska och militära dominans. 

  

Det första beviset skulle vara att detta samhälle står för motsatsen eller "anti" till allt som Kristus står för. Vår tid präglas, om man är pessimistisk, av rå kapitalism, utslagning, ökade klyftor, utsugning, barnarbete, svältlönefabriker, självförhärligande, girighet, egoism, förakt för svaga osv, dvs värderingar som är motsatsen eller "anti" till det ursprungliga kristna budskapet.  

  

Uppenbarelseboken brukar användas för att bevisa att Antikrist bara kan uppträda i vår generation. Först nu finns den teknik, som Bibeln talar om. Det talas om två odjur, där det första kan ses som Antikrist och det andra som Den Falske Profeten. Odjuren är inte Satan (som tidigare i Uppenbarelseboken tillsammans med sitt anhang störtats ned på jorden), utan hans ställföreträdare. Numret 666 hör egentligen ihop med det andra odjuret eller Den Falske Profeten. Ibland ses Satan, Antikrist och Den Falske Profeten som en ond treenighet. Det berömda avsnittet om det andra odjuret och talet 666 lyder sålunda: 

  

Och det gör stora tecken, det låter t.o.m eld falla från himlen ned på jorden i människornas åsyn. Och det förför jordens invånare med de tecken som det fått rätt att göra i odjurets åsyn. Det säger till jordens invånare att göra en bild åt odjuret som har fått svärdshugget men kommit till liv igen. Och det fick rätt att ge levande ande åt odjurets bild, så att bilden också kan tala och se till att alla som inte tillber odjurets bild blir dödade. Och det ser till att alla, höga och låga, rika och fattiga, fria och slavar, får ett märke på högra handen eller på pannan och att ingen kan köpa eller sälja utan att ha märket, odjurets namn eller talet för namnet. Här behövs vishet. Den som har förstånd skall tolka odjurets tal, ty det är en människas tal, och talet är 666. 

  

Med lite kreativitet kan man läsa in mycket om dagens samhälle i dessa rader. Vad är elden från himlen, odjurets talande bild och märket som krävs för att köpa och sälja? Helt klart handlar det om en världsregering, som är Satans ställföreträdare och tillbeds av alla människor. Alla generationer har ansett sig vara den sista före Kristus återkomst och hittat stöd för detta i Bibelns profetior.

  

Vilddjurets (odjurets) märke eller tal har tolkats som streckkoder, certifikat, id-chips eller som e-handel och datoriserad distribution. För att kunna leva i samhället och deltaga i handeln måste man ha detta märke på högra handen eller i pannan. En tolkning är att det handlar om en streckkod, en annan att det handlar om en implanterad givare.


Enligt religionsforskarna handlar profetiorna om skribenternas egen tid. Odjuren i Uppenbarelseboken skulle tex kunna identifieras som romerska kejsare. Profetiorna är därför inga bevis, men det hela är onekligen en bra historia. 

  

Är svart magi farlig eller bara en sällskapslek? Ännu i  början på 1700-talet trodde de flesta i vårt land på att magi fungerade. Den protestantiska kyrkan trodde på magi, men tog avstånd från den. Därför använde man inte heller vit magi på samma sätt som den katolska kyrkan. Att man trodde på magin, men ansåg att den var ond, var förutsättningen för häxprocesserna. Om man inte trott på ond magi hade man inte kunnat anklaga någon för häxeri. Att man gärna angav grannar som häxor berodde på att häxtron hade en djup folklig förankring. Uppfattningen att andra människor stod bakom oförklarliga olyckor och motgångar gav häxtron bränsle. I vissa delar av världen är sådan folklig häxtro fortfarande utbredd.


Satanism bygger på egoism. En satanist tillber bara sig själv, medan en djävulsdyrkare tillber Djävulen. En Satanist förlåter inte och skäms inte för att hämnas. "God forgives - we don't." La Veys Den Sataniska Bibeln innehåller svartmagiska ritualer för att skada fiender. Även om man inte tror att svart magi fungerar, så kan egoismen och bristen på medkänsla kännas motbjudande.


Det finns kristen hårdrock. Ändå är en del fundamentalistiska kristna övertygade om att satanismen och mörkermagin inom hårdrock och metal är farliga. De flesta av dagens föräldrar växte upp med Black Sabbath, Alice Cooper mfl och har troligen ganska lätt att tycka om sina barns metal. Om de vill att barnen ska fortsätta lyssna på sådan musik är det smartaste kanske att föräldrarna låtsas tycka illa om den. Att föräldrarna gillar samma musik som man själv är ju ett öde värre än döden, om man är mitt uppe i sin tonårsrevolt!


Magnus Uggla och avantgardets olidliga vanlighet

Igår skrev jag om Magnus Uggla och att det kan vara svårt för tonårsrebellen att vara rebellisk trettio år senare. Många tycks hata Ugglas tevereklam, men jag hatar i princip all tevereklam, som tycks vara gjord av och för idioter. Det kusliga är att den måste fungera, annars skulle man inte bränna miljoner på att fortsätta med dessa stupiditeter. En känd diktator sade att propaganda måste vara gjord för den enfaldigaste individen i målgruppen. Detsamma gäller kanske tevereklam? Okej, there is no such thing as a free lunch och vi får betala det vi vill se med reklam, både i teve och på nätet. Den som inte gillar läget kan lyssna på P1.


Rebellen kan bara vara rebell i förhållande till det han eller hon är rebellisk mot. På samma sätt kan avantgardet bara vara avantgarde i förhållande till dem som inte förstår sig på avantgardet. Med lite hjälp av den store sociologen Zygmunt Bauman ska jag försöka reda ut hur det hela kan tänkas fungera.


Moderniteten bygger på rörelse och utveckling, att man är på väg från en sak till något bättre. Detta förutsätter att man vet varifrån man kommer och vart man går, att det finns ett "framåt" och ett "bakåt". Avantgarde, trendsättare och innovatörer går först och tar ut riktningen. Postmodernisterna menar att det inte längre finns något tydligt framåt eller bakåt. Detta skulle i så fall medföra att det åtminstone i teorin inte längre är möjligt att vara framtidsinriktad, avantgardistisk, trendig eller innovativ i bemärkelsen att vara före sin tid eller en av dem som går först.


Att vara avantgardistisk är att håna det bestående, att förakta det klassiska och se gränser som något som ska överskridas. Avantgardisten är alltså beroende av nuet och det förflutna, för att ha något att ta avstånd från. Gränser och normer behövs, som något att överskrida och bryta mot. Avantgardisten befinner sig i det som ska komma och är därmed även beroende av att det finns en framtid. Avantgardets stenhårda norm är att bryta mot normer. Förr handlade det mer om att bryta mot traditionerna, det förflutnas normer. Idag är det (i vårt land alltså) ungefär lika fräckt att skita i traditionen som att häda, dvs så fräckt att det på sin höjd kan få publiken att gäspa. Att bryta mot nutidens normer kan dock fortfarande reta upp publiken.


En lustig detalj är att avantgardet måste förolämpa sin publik och bli förolämpat tillbaka. Om publiken applåderar har man lagt sig på deras nivå, dvs inte varit tillräckligt avantgardistisk. Avantgardet kan därför bara uppskattas av en elit, dvs i princip av avantgardet självt. På samma sätt kan en kultfilm bara vara kult genom att uppskattas av en liten exklusiv grupp. Det som uppskattas av den stora massan är masskultur och därigenom varken avantgarde eller kult.


En trendsättare är först med att hoppa på en trend. Alla trender har en inbyggd självdestruktion. När tillräckligt många människor hoppat på en trend, så är den inte trendig längre. Detta beskrivs i produktcykeln: Först börjar de verkliga trendsättarna bära hög hatt. Sedan börjar de trendkänsliga bära hög hatt. Till slut bär varenda idiot hög hatt. För att fortfarande framstå som trendig måste trendsättaren då sluta bära hög hatt och hoppa på nästa trend.


Plötsligt drabbas jag av insikten att Magnus Uggla kanske lyckats transcendera marknadens järnhårda lag om produktcykeln. Det jag trodde var brist på förnyelse kanske bara var en ovanlig form av begåvning. Eller?


För oss avantgardrockare är Watermelon in Easter Hay vad Stairway to Heaven är för hårdrockarna. Avantgardrockens gudfader Frank Zappa räknade sig dock inte till avantgardet. Han sade bara att han presenterade socialt och musikaliskt material som var a little different, lite annorlunda.


RSS 2.0